Где найти баланс в фотошопе. Всё для фотошопа - Регулировка цветового баланса. Исправление баланса белого при помощи наложения цвета

Еще одна статья написанная мной для сайта fototips.ru Она хорошо вписывается в цикл статей о работе режимов наложения, демонстрируя их практическое применение. Посему перепечатываю ее здесь. Желающие могут сразу скачать экшен . А что он делает можно почитать под катом.

Когда мы находимся внутри реальной сцены, наше зрение адаптируется (привыкает) к условиям освещения. Таким образом мозг устраняет имеющийся у света цветовой оттенок, то есть - автоматически устанавливает баланс белого. Рассматривая на улице лист обычной бумаги, мы воспринимаем его белым. Зайдя с улицы в помещение, освещенное лампами накаливания, мы привыкаем к более теплому свету и продолжаем воспринимать белый лист бумаги таким же белым, как и на улице.

В фотографии (репродукции) не остается света, к которому могло бы адаптироваться зрение наблюдателя, поэтому задача установки цветового баланса перекладывается на нас.

Снимая на цифровую камеру, мы выставляем баланс белого в соответствии с условиями внешнего освещения. Или оставляем его «на автомате», надеясь, что камера сама определит нужное значение. А что делать в случае промаха автоматики? При съемке в raw есть возможность изменить установки цветового баланса в конвертере. На долю снимающих в jpg остается доработка в фотошопе.



Кривые — это основной инструмент в арсенале цветокорректора. Я вернусь к этому вопросу в последующих статьях и помогу вам освоить этот замечательный инструмент. Пока могу лишь констатировать: далеко не все пользователи умеют достаточно свободно обращаться с ним. Да, честно говоря, не всем это и нужно.

Поиски белой, черной и серой точек - не всегда простое занятие. Каждая фотография требует персональных настроек. А хочется иметь быстрый и простой рецепт, желательно в виде экшена, требующий от нас минимального участия. Скажем, задать в конце степень внесённых в исходную картинку изменений.
Таким образом, для установки цветового баланса необходимо ответить на четыре вопроса:

Для начала можно задать еще более общий вопрос: а какой вообще оттенок должна иметь картинка? Если верить художникам, то в сбалансированном по цвету произведении усредненный цвет должен быть нейтральным серым. «А как же быть с такой фотографией?», спросит дотошный читатель.

А очень просто, это изображение имеет явно искусственное преобладание красных цветов, поэтому при дальнейшем рассмотрении мы такие картинки просто оставим за рамками статьи. Да, придется поступить так грубо, наша «таблетка» на них не сработает. Но ведь никого не смущает, что одно и то же лекарство не может лечить и запор и диарею.

В 1946 году Ральф Эванс, сотрудник лаборатории Eastman Kodak Company, сформулировал принцип, позднее положенный в основу работы большинства машин для печати любительских фотографий: «Цветные отпечатки чаще всего смотрятся лучше не за счет правильного хроматического баланса, но когда серый напечатан серым - это есть управление, приводящее изображение в целом к серому».

Почему речь идет о «любительской» фотографии? Не потому что она плохая, а потому что ее сюжет подразумевает несколько большее разнообразие цветов, чем на приведенной выше картинке. Таким образом сюжеты с радикальным преобладанием каких-либо цветовых тонов автоматически выводятся за рамки нашей беседы.



Предлагается инвертировать размытый слой, наложить его на исходник в режиме и подобрать подходящий вариант уменьшая его непрозрачность. Мы не пойдем по этому пути, потому что он изначально проигрышный.



Для наглядности я задал непрозрачность верхнего слоя 30%. Зеленый оттенок стал слабее, но цветовая насыщенность изображения сильно упала. Это происходит потому, что мы ищем некий средний вариант между исходной цветной и новой монохромной (хоть и тонированной в фиолетовый цвет) картинками. Пытаясь решить одну проблему, мы собственноручно порождаем другую.

Сказанное не означает, что такой метод обработки «категорически неверен и применять его ни в коем случае нельзя». Отнюдь, на некоторых изображениях он даст удовлетворительный результат, а если картинка изначально была перенасыщенной, то результат может оказаться просто отличным. Но каждый раз, применяя определенный прием, важно четко представлять его плюсы и минусы.

Можно пойти другим путем. При помощи пипетки забрать получившийся после применения Average цвет. Он появится в качестве основного (Foreground Color) в палитре Tools. Выкинуть одноцветный слой (он больше не понадобится), поставить корректирующий слой кривых и взяв серую пипетку щелкнуть по основному цвету (Foreground Color) в палитре Tools.



Или поставить корректирующий слой кривых поверх слоя с размытием, щелкнуть по любой области кадра серой пипеткой, а потом удалить размытый слой.

Как оформить это все в виде экшена?

Человеческое восприятие устроено таким образом, что именно диапазон средних тонов (яркостей) является для нас наиболее информативным. В средних тонах наше зрение имеет максимальный цветовой охват, именно там мы воспринимаем цвета наиболее насыщенными, лучше различаем яркостные контрасты и мелкие детали.

Для воздействия на средние тона мы используем режим . Его краткое описание: максимальное воздействие Overlay оказывает на средние тона (изменяя их до яркости наложения), а при смещении к теням и светам это воздействие равномерно убывает до нуля.

Делаем копию исходного слоя и применяем к ней фильтр Filter -> Blur -> Average .

Инвертируем получившееся изображение Image -> Ajustments -> Invert .



Меняем режим наложения получившегося слоя н nbsp;и… наживаем проблемы. Чтобы разобраться с ними надо ответить на следующий вопрос.

Каких граблей мы еще не заметили?

Исправить это легко: надо сохранить оттенок (разбаланс в каналах) получившейся плашки приведя ее яркость к средней (по 128 на каждый канал). Перед тем как переключаться в режим cоздадим слой-заливку (Solid Color) с яркостью 128/128/128 и наложим на слой Source_Average в режиме .

Попробовав применить получившийся метод к нескольким изображениям вы заметите на финальной картинке легкий избыток синевы. Почему? Мы исходили из предположения, что средний цвет изображения нейтрально-серый. И если для отдельного фото такое предположение выглядит слегка натянутым, то для множества картинок все представляется логичным.

Если усреднять цвет по очень большому количеству разных кадров, влияние конкретной композиции будет сведено к нулю. В природе все сбалансировано и можно ожидать, что средний цвет окружающего нас мира (и сделанных фотографий) серый.

Однако, это не так. Дэн Маргулис провел небольшой эксперимент, усреднив цвет по нескольким тысячам разных фотографий (он назвал число «более 10.000»), и получил на выходе оттенок a=0, b=5. То есть, слегка желтый. Мы с коллегами предполагаем, что это привет от закона Рэлея .

На практике это следует учитывать, поднимая цветовую насыщенность в Lab: кривая в канале b должна закручиваться несколько слабее, чем в канале a. Иначе теплые тона начинают уходить в желтизну (в книге про Lab этого нет, поскольку ее издали до того, как Дэн обратил внимание на это эффект).

Мы с вами можем учесть это, добавив соответствующий оттенок в нашу плашку. Она имеет яркости в каналах близкие к средней, поэтому удобнее всего будет воздействовать на нее уже знакомым нам режимом . Наложим в нем слой-заливку цвета 130/128/120 (что соответствует значениям L=54, a=0, b=5).



Все слои-заливки можно объединить в группу и переключить ее режим наложения на . Готово. На этом можно было бы остановиться, но в некоторых случаях неприятно меняется яркость и яркостный контраст отдельных деталей. Решить эту проблему просто: надо схлопнуть новую версию картинки на отдельный слой и наложить ее на исходник в режиме .

Уменьшая непрозрачность этого слоя можно ослаблять коррекцию, подбирая наиболее подходящую на ваш взгляд степень изменений. Если вы внимательно «следили за руками», вам не составит труда записать описанную последовательность в экшен.
А если лень ломать голову, можете скачать мой .

Очумелые ручки.

Такой прием хорош когда надо дать пинка собственному мозгу. Наше восприятие относительно, поэтому гораздо удобнее оценивать цвета сравнивая два разных варианта, а не просто рассматривая одно изображение. Этот метод позволяет получить второй вариант (пусть иногда и кривой), и быстрее понять, что было не так в исходнике. В некоторых случаях очень ускоряет процесс анализа. Хорошо подходит для коррекции картинок, когда просто не понятно какими должны быть цвета (съемка на дискотеках, при ночном освещении и т.п.).

Я нередко развлекаюсь, применяя разрабатываемые приемы к подвернувшимся под руку картинкам, а поскольку чаще всего в свободное от написания статей время я брожу по ЖЖ, то и картинки берутся оттуда же.

Я никогда не критикую авторов за цвета, количество морщин на портретах, угол линии горизонта на пейзажах и т.д., полагая, что если мы видим какое-то изображение, значит автор хотел донести его до нас именно в таком виде/цвете/форме/настроении и т.п. Но сравнить варианты «до» и «после» применения экшена бывает интересно.

Кадров с дискотеки у меня не нашлось, но зато подвернулся под руку один безумный по цвету вид Блуа работы

Adobe Photoshop CS3 Завгородний Владимир

Команда Color Balance (Баланс цветов)

Исправить (или внести в художественных целях) цветовые искажения в изображении можно с помощью команды Color Balance (Баланс цветов). Особенностью этой команды является то, что она подразделяет ярко сти изображения на тени, блики и нейтральные тона и позволяет при необходимости выполнить разные настройки для разных тональных диапазонов (рис. 14.4).

Рис. 14.4. Окно Color Balance (Баланс цветов)

Яркостные диапазоны выбираются с помощью переключателя Tone Balance (Баланс тонов). В простейшем случае (если изображение имеет общий оттенок какого-то цвета) исправить его можно, выполняя настройки в режиме Midtones (Средние тона), – этого будет достаточно в простых случаях (рис. 14.5).

Рис. 14.5. Цветовая коррекция в окне Color Balance (Баланс цветов)

Цвет корректируется с помощью ползунков в области Color Balance (Баланс цветов). Перемещая ползунки, мы можем усилить или ослабить отдельные цвета изображения. Обратите внимание на то, что каждый ползунок с двух сторон помечен двумя названиями цветов (если вы внимательно читали главу 2, в которой мы знакомились с теорией цвета, то это не должно вас удивить).

Ослабляя один из цветов в изображении, мы, если посмотреть с другой стороны, усиливаем два оставшихся; следовательно, при ослаблении синего цвета (Blue) в изображении усилятся красный (Red) и зеленый (Green), которые, сложившись, дадут желтый оттенок. Именно поэтому один ползунок подписан двумя цветами – синим (Blue ) и желтым (Yellow ). Для ослабления синего цвета в изображении можно сместить ползунок Yellow/Blue (Желтый/Синий) в сторону желтого (ослабив синий цвет) или одновременно сместить два других ползунка: Cyan/Red (Голубой/Красный) и Magenta/Green (Лиловый/Зеленый) в сторону красного и зеленого соответственно (тем самым усилив их и уменьшив долю синего в изображении). Обратите внимание, что положение ползунков относительно друг друга при этом остается прежним (рис. 14.6).

Рис. 14.6. Два способа ослабления синего цвета в изображении с помощью окна Color Balance (Баланс цветов)

Если необходимо достичь необычного цветового эффекта, то мож но выполнить разные настройки в различных тональных диа пазонах. Особенно эффектно это выглядит при обработке черно-белого изображения (переведенного, конечно, в полноцветный цве товой режим), так как позволяет придать изображению необычную окраску: от имитации пожелтевшей от времени фотографии до откровенно искусственных кричащих оттенков (рис. 14.7).

Рис. 14.7. Окрашивание изображения с помощью окна Color Balance (Баланс цветов)

Флажок Preserve Luminosity (Сохранять яркость) позволяет изменять цвета изображения (а значит, и яркость цветовых каналов), не затрагивая яркость изображения в целом. Сняв его, вы можете добиться более сильных изменений цвета, однако в этом случае о сохранении яркости придется побеспокоиться самому.

Из книги Компьютер на 100. Начинаем с Windows Vista автора Зозуля Юрий

Выбор цветов Для рисования вы можете использовать один из 28 цветов палитры. Щелчок левой кнопкой мыши на выбранном цвете изменяет основной цвет рисования, а щелчок правой кнопкой мыши позволяет изменить цвет фона. Вы всегда можете увидеть выбранный в данный момент

Из книги Adobe Photoshop CS3 автора Завгородний Владимир

Команда Match Color (Подбор цвета) При работе с большим количеством однотипных изображений незаменима команда Match Color (Подбор цвета). Скорректировав цвет одного документа, вы можете использовать его как образец, чтобы автоматически настроить цвета других

Из книги Руководство администратора баз данных Informix. автора Кустов Виктор

2.2.5.4 Баланс между OLTP и DSS-приложениями В современных информационных системах, как правило, требуется одновременное выполнение разных по характеру запросов к базе данных. Выделяются приложения обработки данных типа OLTP, DSS и пакетной обработки. Пример OLTP-запроса: Есть ли

Из книги Тест PNG с прозрачностью автора Тигра Рыжий

5. Палитровый (256 цветов)

Из книги Photoshop CS3: Обучающий курс автора Тимофеев Сергей Михайлович

Color Balance (Баланс цвета) Color Balance (Баланс цвета) – корректирующий слой, позволяющий увеличить насыщенность отдельных оттенков цвета на изображении. В частности, он позволяет как добавлять определенные оттенки, так и избавляться от них.Откройте любое изображение, например

Из книги Photoshop. Лучшие фильтры автора Бондаренко Сергей

Color Conversion (Преобразование цветов) При использовании данного фильтра на изображении исчезает разница между цветом источника освещения и общей температурой цвета фотографии (рис. 4.5). Рис. 4.5. Исходное изображение (слева) и пример использования фильтра Color Conversion

Из книги HTML 5, CSS 3 и Web 2.0. Разработка современных Web-сайтов. автора Дронов Владимир

Color Correct (Коррекция цветов) Дает возможность изменять значение каждого из трех составляющих цветов изображения – красного, зеленого и синего, что позволяет увеличить или уменьшить влияние на общую картину теней изображения, средних тонов и ярких участков

Из книги VBA для чайников автора Каммингс Стив

Color Cast & Color Balance (Оттенки цвета и цветовой баланс) Наконец мы дошли до завершающего режима коррекции изображения плагина Dfine. Как понятно из названия данного режима, он дает возможность улучшать и изменять цветовую гамму фотографии, управляя балансом цветов,

Из книги 1С: Бухгалтерия 8.2. Понятный самоучитель для начинающих автора Гладкий Алексей Анатольевич

Использование сложных цветов Ранее для линий и заливок у нас были только простые, однотонные, цвета. Настала пора познакомиться со средствами канвы для создания и использования сложных цветов: градиентных и графических. Линейный градиентный цвет В линейном градиентном

Из книги Русский справочник по Win32 API автора Сорока Тарас

Выбор цветов Значения свойств ForeColor и BackColor задают соответственно цвет переднего плана и цвет фона для форм и элементов управления. Для элементов управления значение свойства ForeColor задает цвет текста, размещаемого на элементе управления. Это свойство недоступно для тех

Из книги Linux и UNIX: программирование в shell. Руководство разработчика. автора Тейнсли Дэвид

Из книги Цифровая фотография от А до Я автора Газаров Артур Юрьевич

Подбор цветов CreateColorSpace Функция CreateColorSpace создает логическое цветовое пространство. HCOLORSPACE CreateColorSpace (LPLOGCOLORSPACE lpLogColorSpace); Параметры lpLogColorSpace - указывает на структуру типа LOGCOLORSPACE . Возвращаемые значения В случае успеха возвращается дескриптор, который идентифицирует

Из книги Цифровая фотография. Трюки и эффекты автора Гурский Юрий Анатольевич

Из книги автора

Баланс белого От настроек баланса белого зависит цветопередача на фотографии, неправильная установка может привести к искаженной цветопередаче. Как правило, во всех камерах есть разные настройки ББ - авто, ручной, солнечно, пасмурно, лампа накаливания, люминесцентный

Из книги автора

Неправильный баланс белого Если вы неправильно установите баланс белого, цветопередача на фотографии получится неестественной. Конечно, исправить такой снимок на компьютере можно, а перевод в черно-белый режим поможет забыть о неправильной цветопередаче.Например,

Из книги автора

Баланс и лаконичность Элементы изображения, расположенные в разных частях кадра, нужно уравновесить по объему, размеру и тону. Например, если человек в кадре стоит слева, то в правой части должен быть какой-нибудь объект, который уравновесит его, иначе снимок окажется

Иногда, несмотря на все старания, все же не удается отстроить цветопередачу путем коррекции яркости-контраста. Попробуем применить команды коррекции цвета.
На рисунке 1.84 показано диалоговое окно первой из них - команды Color Balance (Ctrl-B). Переводится это название как цветовой баланс. Почему именно так, вы поймете, взглянув повнимательнее на движки в средней части диалогового окна.

Если на изображении в целом или в выделенном фрагменте многовато красного, мы возьмемся за движок Red и потащим его влево, чтобы уменьшить яркость красного. Но одновременно это будет означать увеличение голубого (Cyan). Вот такой баланс.

Рис. 1.84. Проводим коррекцию цветов по средним тонам

Точно так же, увеличивая количество зеленого (G) и синего (В), мы тем самым уменьшаем количество пурпурного (Magenta) и желтого (Yellow). Почему это так?
Потому что данные пары цветов противоположны друг другу: инвертировав изображение (сделав из него негатив по комбинации Ctrl-i), вы увидите, что красный превращается в циан, зеленый - в мадженту, а синий - в желтый. Такие цвета называются дополнительными.

Если сложить яркости дополнительных цветов по каждому из цветовых каналов, то мы везде получим 100 % (255). То есть смешивая в банке две краски противоположных цветов, мы получим черный цвет (модель CMYK), а смешивая их же на экране (то есть по модели RGB) - белый.
Существует такая очень наглядная схема - цветовой круг, которая многие вещи проясняет. Это сплошная радуга с плавными переходами цветов от красного и до красного со всеми остановками. Мне придется ограничиться упрощенной черно-белой схемой (рис. 1.85), на которой не видно цветов и нет плавных переходов, зато видно, что красному цвету (R) на круге противостоит голубой (С), зеленому (G) - маджента (М) и так далее.
Другое важное свойство цветового круга. Каждый из цветов получается смешиванием двух соседних: красный - смешиванием мадженты с желтым, желтый - смешиванием красного с зеленым... Отсюда еще одна важная закономерность цветокоррекции: избыток красноты на фотографии можно компенсировать не только уменьшением красной составляющей, но и уменьшением мадженты и желтого.

Рис. 1.85. Цветовой круг

Казалось бы, какая разница? Однако же разница есть, и весьма существенная. Перемещая влево движок Red (а значит, уменьшая яркость красного), мы снижаем и общую яркость изображения (возвращаемся снова к окошку баланса цветов). А перемещая вправо движки Magenta и Yellow (уменьшая пурпурную и желтую составляющие), мы на самом деле увеличиваем яркость зеленого и синего. А значит, и общую яркость изображения. Таким образом, у нас появляется возможность, исправляя цветопередачу, не сильно портить яркость и контраст.
Эти вещи стоит знать, но о них можно особо не задумываться, если поставить галочку в строке Preserve Luminosity (сохранить яркость). Поставили и расслабились: пусть теперь Photoshop об этом думает, пусть сам мудрит, соображая, на сколько процентов нужно увеличить один канал и уменьшить два других, чтобы общая яркость изображения осталась неизменной.
Если же вас не устроят плоды его трудов, уберите галочку и сделайте лучше!

Важной особенностью команды Color Balance является возможность раздельной регулировки цветового баланса в темных частях изображения (Shadows, тени), в нормальных (Midtones, средние тона) и в самых светлых (Highlights). Таким способом мы сможем попытаться компенсировать неоднородные искажения цвета - такие, когда в темных местах искажение сильнее, чем в светлых или в середине диапазона.
Для автоматической коррекции цветов в Photoshop есть команда Auto Color (Shit-Ctrl-B). В ряде случаев она может давать вполне пригодные результаты (иногда ее стоит применять после команды Auto Levels или Auto Contrast).

Появление фотографии позволило перевести понятие «память» из виртуально-ментального мира в мир физический. С пожелтевших старых фото на нас смотрят лица прапрадедов, родителей. Да и нас самих в возрасте «похода под стол». Появление цветной фотографии и цифрового фото, вновь вызвало революцию. Простота процесса, лёгкость хранения (на стандартном винчестере умещаются тысячи изображений) придали снимкам новые значения. Сегодня это не только память, но и настроение, ощущения, иллюстрация мировоззрения.

Все это, конечно, хорошо. Но в бочке мёда, как известно, часто встречается ложка дёгтя. Когда говорим о цветном фото, дёгтем выступает тоже цвет. Но не тот, который мы бы хотели увидеть.

Примеры? Да сколько угодно. Мутные цвета весеннего пейзажа, землистое «лицо мертвеца» вместо загара, цветные отблески и блики на самых важных частях снимка.

И тут без коррекции не обойтись. Создатели Adobe Photoshop как в воду глядели, насыщая программу различными инструментами коррекции оттенков. Начиная от изменения цвета глаз и заканчивая глобальным смещением гаммы всего изображения.

Сегодня рассмотрим один из таких инструментов. Он не такой пугающий как уровни и кривые (при работе с каналами). Более того, палитра и установка свойств реализованы предельно наглядно и просто. Речь, естественно, идёт об инструменте под названием «цветовой баланс». Изучать его свойства будем уже на привычном снимке озера в околицах Минска.

Немного теории

Учитывая специфику работы цветового баланса, стоит повторить теорию кодирования цвета. По крайней мере вспомнить, что такое цветовые пространства RGB и CMYK. Подробно об этом написано в уроке « ». Тем, кто не утруждает семя лишним чтением, кратко повторим.

Обе модели кодируют цвет в трёхмерной системе координат (вспоминаем алгебру и геометрию 6 класс средней школы). Идея взята из курса физики. Помним, что белый цвет, преломляясь, распадается на цветные составляющие. Вот и тут каждая ось - свой цвет. Совмещение базовых цветов в различной насыщенности даёт результирующий оттенок.

Пространство RGB – природное. Три базовых цвета (красный, синий и зелёный) смешиваясь в полной яркости дают белый цвет. Пример из жизни - три софита на сцене.

Однако физически не существует красок, которые смешавшись в одном ведре, стали бы белыми. Поэтому для печати используют систему CMYK (Cyan (Голубой), Magenta (Малиновый), Yellow (Жёлтый), Black). Голубой, пурпурный и жёлтый цвета смешавшись дают насыщенный тёмно-серый цвет. Четвёртая составляющая, чёрный, служит для «поддержки теней».

Есть ещё одна интересная особенность. На цветовом круге цвета RGB и CMYK находятся друг напротив друга. Другими словами, они образуют следующие контрастные пары синий - жёлтый, голубой-красный, малиновый-зелёный. Уменьшая, например, присутствие голубого в гамме, мы неизбежно подчеркнём красные оттенки. Убирая жёлтый - синие. Избавляясь от малинового, усилим зелёный цвет.

На этом принципе и построен инструмент «Цветовой баланс».

Практическая часть

Прежде чем начать практическую работу, стоит напомнить по крайней мере два совета от корпорации Adobe.

Проводите работу с цветом на откалиброванном мониторе. То есть с установками, которые гарантируют, что цвет, отображаемый на экране, выглядит аналогично и «в реальности». Иначе есть опасность, что на другом компьютере Вы сами ужаснётесь результатам своей работы

Старайтесь не изменять цвет основного слоя. Сразу делайте дубликат. И проводите цветокоррекцию копии.

Настало время приступить.

Вызвать инструмент цветовой баланс можно двумя основными способами:

Через меню «Изображение » – «коррекция » – «цветовой баланс »

Нажав на клавиатуре сочетание CTRL+B

Появившаяся палитра инструмента предельно проста. Справа стандартные кнопки ОК, отмена и установка предварительного просмотра (настойчиво рекомендуем его включить)

Основной блок представляет собой три линейные полосы изменения с ползунком в средней части. Они построены по принципу контраста RGB и CMYK. Сочетания цветов «синий - жёлтый», «голубой-красный» и «малиновый-зелёный» взаимосвязаны. Сдвиг ползунка в сторону одного из них уменьшает присутствие второго.

Стоит обратить внимание на три пункта ниже. Инструментом «цветовой баланс » вы изменяете цвет теней, средних тонов и подсветки по отдельности. Для выбора диапазона выставляется точка напротив соответствующей надписи.

То есть можно, например, увеличить присутствие зелёного цвета в зонах света и одновременно избавиться от него «в тенях».

В нашем случае всё просто. Подчёркивая зелёную составляющую, мы уменьшаем количество пурпурных, жёлтых и, возможно, красных оттенков. Для каждого диапазона по своему. В виде алгоритма это выглядит так:

  • Создайте копию слоя
  • Перейдите на копию и выберите инструмент «цветовой баланс »
  • Установите флажок напротив слова «предпросмотр ». Это позволит Вам видеть результаты изменения в режиме реального времени.
  • Начиная с «теней » измените цвета снимка на каждом из диапазонов. При этом помните: хорошая работа - неспешная работа. Первая коррекция может оказаться неудачной. Поэтом начните с теней, дойдите до зоны света. А потом - второй круг. При необходимости - третий и так далее.
  • Закончите работу нажатием кнопки ОК

Замечание : Обратите внимание на галочку возле слов «Сохранить свечение ». Данная опция «защищает» переходы света и тени от потери контрастности. Если опция сохранения свечения не активирована, есть опасность получить в результате «блеклое» изображение.

Иллюстрация этого - на рисунке ниже.

После того, как вы изменили цветность, примените необходимые режимы наложения и отрегулируйте прозрачность верхнего слоя.

При необходимости мягкой кистью сотрите на верхнем слое информацию в зонах, где коррекция цвета не нужна.

Теперь стоит обратить внимание на одну особенность, о которой мы упоминали только вскользь.

Любой инструмент программы Adobe Photoshop работает с выделенной частью выбранного слоя. Если выделение не задано - со всем слоем. Но никак не со всем изображением. Это важно .

Посмотрите на рисунок ниже. Светлые области леса за озером после общего изменения цвета на фотографии приобрели ярко-жёлтый оттенок.

Вы можете создать ещё одну копию фона и отдельно проработать эту область. Алгоритм таков:

  • Создайте две копии фона
  • Отключите видимость верхней (последней копии). Для этого достаточно нажать на значок в форме глаза слева от пиктограммы слоя
  • Перейдите на видимую копию, измените её цвет
  • Отрегулируйте наложение слоя и его прозрачность
  • Сотрите на копии зоны, которые на ваш взгляд приобрели нежелательный оттенок.
  • Выделите на слое прозрачные (стёртые области). Например, инструментом «Быстрое выделение » или «В олшебная палочка »
  • Задайте растушёвку выделения. Подробнее об это описано в уроке « »
  • Не снимая выделение, перейдите на следующий слой, включите его видимость и нажмите кнопку «DEL ».
  • Инвертируйте выделение сочетанием клавиш CTRL+I или через меню «Выделение » – «Инверсия ». Таким образом на верхнем слое будут выделены уже обработанные зоны (работать с которыми не нужно)
  • Нажав кнопки «DEL », сотрите их. На слое останутся только «проблемные участки».
  • Измените цвет этого слоя, отрегулируйте наложение и прозрачность.

Замечание : растушёвка при выделении обязательна. Иначе получаются рваные резкие границы перехода цвета. Это признак неумелой коррекции. Да и выглядит такое фото «на троечку».

Но есть и более простой способ.

Он так же основан на выделении, но избегает создания лишних слоёв.

  • Создайте одну (!) копию слоя.
  • Проведите коррекцию изображения любым известным способом.
  • После того, как проявились проблемные участки, выделите их. Наиболее подходящий инструмент - . Этот способ позволяет определить даже малейшие области в различных частях фотографии. К тому же «недокументированная возможность» инструмента - выделение полупрозрачных пикселей.
  • Задайте растушёвку зоны выделения. Радиус растушёвки выбирайте исходя из размеров фотографии. При размерах до 1000 пикселей по любой из осей радиус в 2 пкс. более, чем достаточен.

  • Вызовите инструмент «Цветовой баланс » (либо любой другой инструмент).
  • Проведите коррекцию цвета
  • Отрегулируйте режимы наложения и прозрачность верхнего слоя.
  • В результате, как видим на рисунке ниже, ярко жёлтый цвет на дальнем плане уже не так раздражает. Добавились зелёные оттенки, которые и требовались для получения эффекта «майского дня».

Замечание : не стоит пытаться полностью избавиться от посторонних цветов. Иначе фото будет казаться неестественным.

Например, в случае с нашим образцом, жёлтые оттенки остались в траве на переднем плане и на листве дальнего леса. Что естественно - наше солнце имеет жёлтый цвет. И в яркий день отсутствие бликов выглядело бы неестественно.

Совет : активно ищите лучшие варианты. Не останавливайтесь на единственном режиме наложения слоёв. Иногда самые интересные результаты дают, на первый взгляд, неестественные режимы.

Удачной и плодотворной работы!

В сегодняшнем уроке мы рассмотрим один из способов регулировки цветового баланса при помощи обычного тонирования изображения совместно с функцией HDR Toning .

Работа выполнялась в русской версии Adobe Photoshop CS5 Extended . Время выполнения от 20 до 40 мин. Для начала посмотрите на результат, к которому мы будем стремиться.

Шаг 1. Откройте свою фотографию в программе Photoshop. Разблокируйте слой, кликнув на нем 2 раза левой кнопкой мыши. Назовите его "Основа". Перейдите в пункт меню "Изображение - Создать дубликат", нажмите ОК. Теперь поработаем с только что созданной копией изображения. Снова идем в пункт "Изображение" и выбираем "Коррекция" - "HDR Toning".

Откроется диалоговое окно "Преобразование HDR". Настройки для моей фотографии следующие:

Нажмите на кнопку ОК, запустится процесс преобразования HDR - изображения. В результате должно получиться примерно так. Поэкспериментируйте с настройками для своей фотографии, чтобы получить аналогичный эффект.

Перетащите инструментом "Перемещение" (V) полученное изображение к основному, открытому в самом начале урока. Измените режим наложения черно-белого слоя на "Soft Light" (Мягкий свет). Переименуйте слой в "HDR". Посмотрите на предварительный результат.

Изображение стало слишком светлым. Исправим это, создав корректирующий слой. В пункте меню "Слои" выберите "Новый корректирующий слой" - "Кривые". Отметьте галочкой "Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски" и нажмите ОК.

На графике добавьте две новых точки со следующими значениями (подберите подходящие значения для своего изображения):

Шаг 2. Создайте дубликат слоя "Основа" (Ctrl + J) и переместите его на самый верх. Примените для него фильтр "Цветовой контраст" (меню "Фильтр" - "Другие") с небольшим радиусом в 4 - 6 пикселей. Затем измените режим наложения этого слоя на "Soft Ligt" (Мягкий свет). Можете попробовать использовать другие режимы для получения лучшего результата.

Следующим этапом будет регулировка цветового тона. Для этого добавьте новый корректирующий слой "Цветовой тон / Насыщенность" через пункт "Слои". Отметьте галочкой "Тонирование", измените режим наложения слоя на "Мягкий свет".